Творчество молодых живописцев: от классики к эклектике

Фото: Юрий ШКУРИН

В галерее Академии художеств развернута выставка работ шести начинающих художников, недавно окончивших этот творческих вуз. О том, как складывается их путь в искусстве, повествуют работы, которые вызвали живой интерес не только у преподавателей и студентов, но и у многочисленных посетителей экспозиции.

Героиня живописного посвящения весне - полотна «Бахар» Чингиза Тораева - молодая женщина, готовящаяся стать матерью, стоит у пышно цветущего фруктового дерева. Она одета в нарядное платье в тон бело-розового цветения и с улыбкой наблюдает за квочкой с цыплятами, дружно склевывающими зерно. Каждый нюанс сюжета метафоричен и подчинён композиционной гармонии.

Чингиз Тораев – художник из Дашогуза. Он представил 28 картин, в абсолютном большинстве это женские портреты. Наиболее впечатляющие - «Селфи», «Ожидание», «Портрет жены», «Марал», «Отражаясь в зеркале». Многие из картин Чингиза написаны в технике классической живописи. К примеру, «Портрет жены». Художнику удалось реалистично передать образ молодой цветущей женщины с лучистыми глазами и нежной кожей лица, подчеркнуть мягкий блеск норкового палантина, ниспадающего с открытого плеча героини.

Марал – героиня сюжета одноимённого полотна – магически притягивает к себе посетителей, а всё потому что девочка держит на руках кошку с буквально живыми глазами. Светотеневые акценты в виде солнечно-жемчужных нитей, пробивающихся сквозь увешанный щедрыми гроздьями виноградник, придают сюжету динамизм и объёмность.

А вот картина «Отражаясь в зеркале», напротив, написана в авангардном стиле поп-арт, раскрывая ещё одну грань дарования Чингиза.

Ашхабадский художник Нурберды Батыров в большинстве работ тоже отошел от реалистического стиля. Живописные интерпретации урбанизированной среды - одно из оригинальных направлений его творчества. Деревья, напоминающие эклектичные мачты освещения, или устремлённые в небо высотки, «чинно созерцающие» потоки энергии города. На полотнах Нурберды архитектурный ландшафт столицы полон динамики и подчинён стремительному ритму нашего времени, образуя замысловатый пейзаж в авангардном стиле.

Аппетитный натюрморт – зимняя дыня, спелые гранаты, желтые лимоны и сочный виноград – настолько привычен, что Байрам Нурыев – молодой художник из Мары - разложил ковёр с фруктами за городом на фоне заснеженных гор и припорошил их искрящимися кристаллами снега, сказав новое слово в живописи.

Тема снега продолжена в картине «Дашогузский январь» художника Еныша Ягшимурадова. На севере страны осадки в виде снега - не в диковинку, но как красив пейзаж, преобразившийся под белоснежным покровом. По всей вероятности, это первый снег, выпавший в январе в Дашогузе – пушистый и хрустящий под ногами, с легким морозцем, придающим воздуху удивительную чистоту и свежесть.

Дашогузская зима изображена и на втором пейзаже Еныша Ягшимурадова «Голуби». Однако здесь снег успел подтаять, оставив на земле большую проталину. Для голубей этот островок освобождённой из морозного плена почвы – предвестие долгожданного потепления и возможности найти корм.

В ярких сочных красках изобразил море на закате балканский художник Аннадурды Ходжаев, назвав свою работу «Прохладный морской ветерок». И действительно, осенний ветерок бороздит темно-синее пространство, наслаивая густые сине-фиолетовые волны. Вдали спускается за горизонт уставшее солнце, украшая своими отблесками причудливый Каспийский ландшафт.

9 работ представил Мейлис Назаров и на каждой из них - поэтичные пейзажи Койтендага. Тишиной и спокойствием веет от каждого написанного им пейзажа: будь то изумрудно- зеленый - от первой весенней травы, или пестрый - от цветущего разноцветья, или светло-рыжий - от высохшей к концу лета растительности…

Шесть ярких молодых художников с нетривиальным взглядом на окружающий мир дали возможность поклонникам изобразительного искусства заглянуть в его завтрашний день, раздвинуть границы наших представлений о живописных техниках и стилях, убедиться, что творчество – живая, пульсирующая новациями среда.