27 апреля 2017, 17:45



На сцене Пушкинского театра …появился «Ревизор»

14.12.2014

С большим успехом на сцене Государственного русского драматического театра им. А.С. Пушкина идет новый спектакль «Ревизор». Своей игрой актеры всецело овладевают вниманием зрителей, вызывая время от времени дружный смех в зале. После окончания спектакля публика покидает театр в приподнятом настроении, а это верный признак того, что постановка удалась.

Режиссер-постановщик Аширмухаммет Рахманов рисковал, взявшись за постановку такой известной комедии Николая Васильевича Гоголя, как «Ревизор». Знакомая до мелочей комедия таила в себе опасность остаться хрестоматийной и на сцене. Поэтому перед творческим коллективом встала непростая задача - найти новые подходы к представлению этой истории.


И они справились с этой задачей. Спектакль открывался не традиционной фразой: «Я пригласил вас, господа, с тем чтобы сообщить вам пренеприятное известие: к нам едет ревизор», а довольно неожиданно. Как только поднялся занавес, на сцене появились …крысы, те самые, которые приснились Городничему накануне данного происшествия. С присущей им жадностью они подтачивали своими острыми зубами фундаменты домов.


Этот небольшой эпизод внес в содержание спектакля аллегорию – с этого момента герои комедии - все эти Добчинские, Бобчинские, Ляпкины-Тяпкины и другие персонажи - начинают ассоциироваться с вороватыми и трусливыми грызунами. И здесь следует добрым словом упомянуть гримеров и костюмеров, которые сумели превратить стройных молодых актеров в чрезмерно упитанных чиновников с солидными животиками.


Интересные идеи воплотил в своей работе художник Байрам Патышакулиев, которого специально для постановки этого спектакля пригласили из Объединения «Туркменфильм» им. Огуз хана. Он ввел в сценографию атлантов, удерживающих на своих плечах провинциальный городок. Эти исполины исполняют в спектакле роль столпов добропорядочности, честности и справедливости, на которых держится общество.


Несомненной удачей для спектакля стало блистательное исполнение роли Хлестакова актером Керимом Атаевым. Кериму удалось в своем герое убедительно воплотить целый букет человеческих пороков – плутовство, фиглярство, прожектерство, и вместе с тем не растерять обаяния, чтобы не потерять к нему интерес зрителей. Благодаря Кериму, Хлестаков, хоть и был загримирован под паяца, продолжал оставаться столичным щеголем, легко манипулирующим обманутыми провинциалами и пользующимся большим успехом у дам.

Максимально ярко прожили свои роли все участники этой истории, наполнив ее эксцентричностью и искрометностью, отчего спектакль смотрелся на одном дыхании.

Главное предназначение театра состоит в просветительской миссии. И в этом отношении наиболее поучителен финал комедии. Отрадно, что в своем резюме творческий коллектив Пушкинского театра сумел придать концовке гоголевской пьесы более широкую трактовку.

Тамара ГЛАЗУНОВА,
фото А.КРАВЦОВА