Туркменское кино невозможно представить без творчества актёра Амана Хандурдыева. И хотя снялся он по большому счёту всего в двух фильмах, каждый из них стал яркой страницей в летописи отечественного кинематографа. Во многом благодаря именно Аману Хандурдыеву. Самому же актёру столь недолгая жизнь на экране - в общей сложности несколько часов - популярности не принесла. Поэтому, произнося его имя, вряд ли можно рассчитывать на мгновенную реакцию узнавания. Но и забвение не коснулось его. И если к имени вы добавите ключевое слово Шукур-бахши, лицо вашего собеседника сразу потеплеет улыбкой: "Состязание"? Как же! Конечно, конечно!" Этот фильм занимает особое место в истории национального киноискусства. И трудно поверить, что судьба картины, ставшей легендой, поначалу была сложной и непредсказуемой. Когда в 1964 году выпускники ВГИКа, режиссёр Булат Мансуров и оператор Ходжакули Нарлиев начали снимать получасовой фильм по повести Нурмурада Сарыханова "Шукур-бахши", которую они выбрали в качестве своей дипломной работы, никто и предположить не мог, что рядовая чёрно-белая короткометражка, снятая никому не известными дебютантами, вскоре совершит триумфальное шествие по экранам мира, собирая многочисленные награды, что два главных образа, созданные в ней непрофессиональными актёрами, войдут не только в сокровищницу общесоюзной, но и мировой культуры.

В основу сюжета положен реальный случай, произошедший со знаменитым музыкантом Шукуром-бахши. Воины иранского хана Мамедяра напали на туркменское село и увели в плен женщин, девушек и молодых мужчин. В их числе был и брат Шукура. У бахши не было денег, чтобы выкупить брата. Сельчане, подстрекаемые ханом Чапыком, взяв в руки оружие, собрались идти освобождать своих земляков, но Шукур, понимая, что одно кровопролитие приведёт лишь к другому кровопролитию и конца этому не будет, предложил свой способ решения конфликта. Взяв дутар, он отправился в стан врагов. На состязании, устроенном ханом, он победил придворного музыканта Гулама-бахши и вместе с братом вернулся домой. Сам Шукур-бахши прожил без малого сто лет и умер в 1930 году. Он был желанным человеком в каждой туркменской семье.

Мансуров и Нарлиев сразу решили, что в фильме, в основном, будут заняты непрофессиональные актёры, поскольку вряд ли кто из мэтров экрана согласится тратить попусту время и силы на студентов-дипломников. К тому же и денег на съемки им выделили мало. Так, исполнителя роли Гулама-бахши – Ходжона Овезгеленова случайно нашли в поселке Каахка. Облик бывшего милиционера на пенсии сам просился на экран: массивная, словно высеченная из каменной глыбы голова, "львиное" лицо, тяжелые веки, взгляд - как резкий сабельный удар. В глазах - сочетание силы, мужества, воли, лукавства, доброты и жестокости. Лучшего исполнителя на роль Гулам-бахши трудно было желать.

Иное дело Шукур-бахши. Здесь нужен был человек с глазами мудреца, философа, поэта, с глазами невероятно печальными и страдающими. Ведь Шукур-бахши победил именно потому, что в отличие от своего соперника, заботился не о собственном величии и благополучии, он принимал на себя страдания своего народа. Музыка была для него не средством обогащения, своим искусством он служил людям, помогая, ободряя, утешая и вознося человека. Именно такими оказались глаза молодого преподавателя физико-математического факультета Туркменского госуниверситета Амана Хандурдыева, на которого Мансурову посоветовали обратить внимание. Кроме того, Аман был известен и как талантливый музыкант-самоучка. Они встретились. Булат Мансуров попросил Амана сыграть. Едва тот коснулся струн, все увидели, что дутар в руках Шукур-бахши.Сразу две роли - Мамедяр-хана и Чапык-хана согласился исполнить Артык Джаллыев. Музыку к фильму написал Нуры Халмамедов.

Сегодня, по прошествии более сорока лет, фильм "Состязание" по-прежнему заставляет сопереживать от первого до последнего кадра. Остаётся загадкой: как людям, не имеющим прежде ничего общего ни с экраном, ни со сценой, ни с участием даже в школьной художественной самодеятельности, удалось добиться такой глубины раскрытия чувств своих героев, правдивости и естественности поведения в наиболее драматической и напряженной сцене. Может оттого, что они не играли, они жили этими образами, наполняя их своей энергетикой, своей душой, своей кровью. Так играют в кино дети, не задумываясь о правилах игры. Знаменательно, что все мелодии в фильме исполняли сами герои - Аман Хандурдыев и Ходжон Овезгеленов, при этом в руках у Амана звучал подлинный дутар самого Шукур-бахши. Возможно то, что инструмента когда-то касались руки великого мастера, придало игре Амана Хандурдыева особый настрой.

Играть было наслаждением. Актёры настолько органично существовали в кадре, что все сцены снимали почти без дублей. Сам Аман Хандурдыев вспоминал потом, что это было счастливое время - время творческого азарта, вдохновения, время познания и проникновения в дотоле неведомую, необъяснимую, не поддающуюся никаким законам физики и математики материю, под магическим названием кино. Создатели фильма до того увлеклись работой, что не заметили, как скромная трёхчастёвка переросла в полнометражный фильм.

Однако кинопрокатчиков лента тогда не заинтересовала. Фильм сочли не зрелищным, а, значит, кассовых сборов ждать не приходилось. Правда, несколько копий всё же отпечатали. Одна из них была отправлена на фестиваль республик Средней Азии, и там "Состязание" неожиданно для всех получило сразу два приза - за лучшую режиссуру и лучшую музыку в кино, которую Чингиз Айтматов в умной и обстоятельной рецензии на фильм назвал "непридуманной музыкой". Затем был фестиваль в Каннах и полное признание - "Состязание" завоевало первое место на внеконкурсном показе. Это был прорыв на мировые экраны. Ничего подобного в истории среднеазиатского кино еще не случалось.

Прошло тридцать лет. Фильм "Состязание" давно стал киноклассикой, его до сих пор показывают во ВГИКе в качестве учебного пособия для драматургов, режиссёров, операторов и актёров. Уже в годы независимости Булат Мансуров, Ходжакули Нарлиев, Аман Хандурдыев и Нуры Халмамедов стали первыми лауреатами Международной премии имени Махтумкули. После "Состязания" Ходжов Овезгеленов продолжал сниматься в кино не только в Туркменистане, но и за его пределами. Предлагали роли и Аману Хандурдыеву, но сценариев уровня "Состязания" уже не было, и он вернулся к привычным занятиям – раздаче автографов... студентам в зачётки и к научной работе. За эти годы он защитил кандидатскую, затем докторскую диссертацию, стал профессором, заведующим кафедрой. Казалось бы, о кино он уже забыл, но вдруг выяснилось, что на киностудии помнят о нём. В 1995 году сценаристы и режиссёры "Туркменфильма" Лора Степанская и Байрам Абдуллаев написали сценарий фильма "Яндым" ("Душа сгорела") по повести Б.Абдуллаева. Это трагическая история предательства брата братом, история разлуки и непреходящей любви, пронесённой сквозь десятилетия, история непонимания и одиночества. Роль главного героя, Садыка, они предложили Аману Хандурдыеву, для которого она, собственно, и писалась. Профессор поначалу пытался отказаться, дескать, у меня студенты, кафедра, а тут целый год съемок, да еще на выезде. Но авторы проявили настойчивость, договорились с руководством вуза и доктор наук сдался.

Возможно была и другая причина, заставившая его дать согласие: в душе Амана Хандурдыева всё еще жила надежда, что однажды он придёт на съемочную площадку и вновь зазвучат не забытые, волшебные слова "Камера!", "Мотор!", "Начали!", когда-то вошедшие в его жизнь и оставшиеся в ней навсегда. Да и роль ему, наконец-то, понравилась, это была его долгожданная роль.

И опять, как тогда, тридцать лет назад, в "Состязании", Аман Хандурдыев сыграл свою роль с потрясающей достоверностью и откровением, как будто все эти годы готовился к ней. С экрана смотрели те же немыслимо выразительные глаза, только теперь это были глаза много повидавшего и испытавшего на своём веку человека, достигшего порога, когда приходит время подведения итогов прожитой жизни, время мудрости, прощания и прощения.

- Если в "Состязании" Аман играл с азартом молодости, то в "Яндыме" он нёс в себе груз лет, прожитых не только его героем, но и им самим.. И передавал своё мироощущение силой и выразительностью зрелого мастера,-говорит Байрам Абдуллаев. - В фильме есть сцена смерти Садыка. Перед актёром стояла задача на протяжении нескольких минут показать чувства, которые испытывает человек перед уходом, - удивление, протест и смирение. У этой сцены только один дубль. Аман сыграл её на едином дыхании, передав земную человеческую смерть в бессмертной жизни духа и показал это так, что дрожь проходит по коже. Не знаю, как ему это удалось, но он сделал это.

- Вообще удивительный был человек, - продолжает Лора Степанская. - По сюжету фильма Садык, преданный старшим братом, возвращается из сталинских лагерей. Жена ждала его двадцать лет, теряя молодость, надежды на рождение детей, но не отказавшись от любви. Как сыграть эту не угаснувшую с годами влюблённость, чтобы в неё поверил зритель? Это должен быть отсвет огня в душе жены Садыка и тут не место показной страсти, ведь не в традициях туркмен обнажать свои чувства перед людьми. Здесь у нас не всё ладилось, и тогда мы придумали новую сцену: Садык берёт в руки дутар и начинает играть, проверяя, помнят ли пальцы любимые мелодии. В кадре видно, как меняется лицо актрисы, игравшей жену Садыка, сколько в её глазах всепрощения, женского понимания, теплоты и грусти.

Фильм "Яндым", практически не имея проката, получил широкое фестивальное признание за рубежом. Картина представляла Туркменистан на многих международных кинофестивалях самого высокого уровня - в Берлине, Москве, Монреале, Сочи. Он обошёл фестивальные экраны в США, Южной Корее, во Франции, в Канаде, Турции, Чехии, Иране, в странах СНГ, покоряя сердца зрителей нравственной чистотой и человечностью. "Яндым" удостоен специального приза и диплома жюри "За философское осмысление жизни и утверждение благородства в душе человека, прошедшего через тяжёлые испытания", приза и диплома ЮНЕСКО, специального приза и диплома жюри Международной федерации кинопрессы ФИПРЕССИ "За поэтический стиль и гуманистические устремления". "Фильм "Яндым" - островок в гигантском океане, на котором царит чистота природы, чистота мыслей и чувств, где живут люди, у которых можно учиться быть добрее, мудрее",-так сказано в одной из зарубежных рецензий на фильм "Яндым".

Почему мы вспомнили сегодня эти фильмы и этого актёра? Повод не юбилейный. Повод для печали. Недавно ушёл из жизни последний из героев "Состязания" - Аман Хандурдыев. Ушел незаметно, тихо. В его жизни были тысячи лекций, научные труды, была большая и благодарная аудитория слушателей и зрителей. И были два фильма, всего два фильма, которые как две параллельные прямые пересеклись в одной точке, именуемой Судьбой. Будучи по профессии физиком, Аман Хандурдыев на своём примере подтвердил волновую теорию звука, - когда струна умолкла, звук всё еще продолжает идти. Талант сродни звуку.