Ï Шекер Худайберенова: Красота, созданная руками мастера
mail-icon
altynasyr.newspaper@sanly.tm
EN RU TK

Шекер Худайберенова: Красота, созданная руками мастера

view-icon 156
Шекер Худайберенова: Красота, созданная руками мастера
camera-icon
Юсуп Туршеков

В связи с 50-летним юбилеем художника по ковру Шекер Худайбереновой в выставочном центре изобразительных искусств Министерства культуры развернута персональная выставка её работ.

Выставка получила название – «Красота, созданная руками мастера». Гостей, пришедших в выставочный центр поздравить юбиляра, первым встречал «вкусный» гобелен.

В центре экспозиции торжественно на троне восседал прародитель туркмен Огузхан, вытканный в ковре умелыми руками Шекер. Как оказалось, это – дипломная работа Шекер Худайбереновой к завершению учебы в Государственной академии художеств Туркменистана. Кстати, эта работа попала в Золотой фонд академии. С ковра пронзительным взглядом Огузхан оценивающе взирал на своих потомков.

Шекер – уроженка Халачского этрапа Лебапского велаята. Из её детских воспоминаний, в свободное время мама ткала ковры, а отец – бухгалтер по профессии – любил рисовать литературных персонажей. Шекер больше разделяла отцовское увлечение. В школе вела стенгазету и по всем оформительским работам учителя обращались только к ней. Однако, когда надо было выбирать специальность при поступлении в Туркменское государственное художественное училище, Шекер выбрала ковровое отделение. Её преподаватель Анна Ёмудовна Атаева не могла нарадоваться на свою ученицу, которая, помимо учебы в училище, регулярно посещала ашхабадскую ковровую фабрику. Педагог посоветовала усердной студентке продолжать учебу в академии художеств. И Шекер последовала её совету. Преподаватель академии Аманмурат Атаев также сразу заметил в первокурснице уникальную способность не повторять традиционные ковровые орнаменты, а создавать новые. Со стороны преподавателя были созданы все условия для развития этих способностей.

Юбилейная выставка работ Шекер Худайбереновой хорошо продемонстрировала способность художницы из всего увиденного создавать свои ковровые орнаменты, а также умело варьировать цветовым колоритом. Шекер Шаяровна представила множество эскизов, по которым уже сотканы ковры и гобелены, а также эскизы, которые терпеливо ждут своего часа. Среди эскизов выделяется работа «ХХI – Altуn Asуr». Шекер изобразила в кругу Монумент Независимости Туркменистана, а для фона выбрала цифру ХХI, которую поместила в прямоугольник и сложила из множества таких прямоугольников креативный орнамент.

Один из гобеленов, представленных на выставке, - «Каменный цветок». Это цветок из известной пещеры Гульширин в Койтендаге. Каким-то невероятным образом он попал в глубокую пещеру и окаменел от времени. Сегодня каменный цветок представляет собой редкий музейный экспонат. Шекер дала цветку новую жизнь, передав его изображение в нитях гобелена.

Из ковровых изделий особое внимание зрителей привлек ковер с изображением в центре стилизованного сооружения, похожего на мечеть, а также на кеджебе – свадебную повозку или же на ювелирное украшение. Каждому зрителю дано право по своему выбору определить предназначение этого сооружения.

Помимо ковров и гобеленов, на выставке представлена галерея портретов, которые создала Шекер Шаяровна за время учебы и работы. Буквально всех посетителей очаровал малыш с лучезарной улыбкой. Не остался без внимания и портрет его сестры. В отличие от брата девочка не по годам серьезна и вместе с тем чрезвычайно любознательна. Портреты написаны в стиле фотореализма.

Сегодня Шекер Шаяровна делится своими секретами коврового искусства с учениками Детской художественной школы имени Бяшима Нурали. У неё 37 учениц, которые во всем стараются соответствовать своей наставнице.

– Труд ковровщицы и гобеленщицы требует огромной усидчивости и скрупулезности, что мало соответствует поведению детворы нынешнего времени ускоренных технологий, - комментирует Шекер Шаяровна. – Поэтому я с большим уважением отношусь к желанию девочек освоить ковровое искусство. Мне хочется передать им свой опыт и трудолюбие, а также радость, которую испытывает автор, сотворивший удачное произведение.