В Музее изобразительных искусств Туркменистана открылась юбилейная выставка работ народного художника Туркменистана Джума Джумадурды (1937-1998гг.), посвященная 75-летию со дня рождения мастера.

В центре экспозиции – известные работы скульптора, овеянные возвышенными идеалами и глубоким чувством патриотизма композиции «Моя страна» и «Мечта», как торжественная ода художника своему народу, родной туркменской земле.


Здесь представлена и серия произведений, посвященных великому мыслителю средневекового Востока Омара Хайяма. Чтобы выразить в скульптуре мелодию восточной поэзии, мастер взял за основу изящные, плавные линии кувшина. В одной из таких работ под названием «Лирика» изображен возлежащий на вершине Омар Хайям с пиалой в руке.


Особую привлекательность экспозиции придают декоративные скульптуры малой формы с жанровым характером - «Встреча друзей», «Упрямый осел», «Сельские дети», «Ура, каникулы!», «Старикам всегда почет». Они наполнены добрым юмором, непосредственностью впечатлений, трогательной теплотой.


Женский образ, занимающий значимое место в творчестве Джума Джумадурды, воплощен в композициях «Куштепди», «Портрет женщины», «Колыбельная», «Материнство», «Дочь». На выставке также широко представлена графика художника – авторские наброски, зарисовки, бытовые сценки, литографии к эпосу «Горкут ата», «Салор Газан», «Голова чабана», «Появление Хыдыра» и т.д. Оригинальна композиция «Руки» - некий пластический символ внутренних раздумий, творческих поисков автора.

Туркменская школы скульптуры богата творческими индивидуальностями, и Джума Джумадурды является ярким её представителем. Он пришел в искусство в 1960-х годах, когда национальная скульптура начала делать свои первые шаги, опираясь на традиции высокой европейской скульптуры и сочетая в себе своеобразие восточной самобытной пластики.


Джума Джумадурды родился в 1937 году в Байрамали Марыйского велаята. В 1957 году он начал учебу в Туркменском Государственном художественном училище на скульптурном отделении под руководством Алексея Щетинина - известной творческой личности. Общение художника с талантливой молодежью в годы учебы, в числе которой были ныне именитые живописцы, скульпторы - М.Мамедов, Д.Байрамов, Б.Аннамурадов, С.Артыкмаммедов, Н.Атаев, К.Ярмаммедов и т.д. определили круг художественных интересов Джумадурды, его стремления в искусстве.

В дальнейшем скульптор совершенствовал и оттачивал свое мастерство в знаменитом Доме творчества в Дзинтари (Прибалтика) вместе с группой единомышленников - художников, ставших близкими друзьями. В череде многих лет художник плодотворно работал в своей небольшой мастерской, участвовал в международных симпозиумах и форумах.


В 1965 году Джума Джумадурды, став членом Союза художников, активно начинает выставочную деятельность. Он представлял свое творчество во многих странах мира - России, Казахстане, Кыргызстане, Италии, Индии, Канаде, Болгарии, Чехии, Афганистане и т.д.

Творческий диапазон Джумадурды многообразен по своему содержанию. Это и мемориальные памятники, посвященные жертвам погибших во время землетрясения, героям, павшим в годы Великой Отечественной войны. За эти работы скульптор был удостоен государственной премии Махтумкули в 1985году. Он - автор скульптурных портретов, посвященных современникам художника, декоративных композиций, замысловатых работ в графике и живописи.

Ярче всего мастер смог проявить себя в скульптуре малых форм, полных символизма и метафор, усложненных и динамичных, либо доведенных до простоты геометрических фигур. Все радости и горести бытия, женскую красоту и молодость, озорство и нежность ребенка, уют семейного очага Джума Джумадурды неподражаемо передает в абсолютной достоверности. Глина в его руках обретала жизнь, дыхание и тепло.

Творчеству Джума Джумадурды, как и многих художников, скульпторов Туркменистана, характерна глубокая связь с древним наследием и культурой народа, что ставит туркменскую скульптуру в ряд значительных явлений мирового искусства.