В выставочном центре изобразительных искусств Министерства культуры Туркменистана открылась персональная выставка работ Натальи Калугиной, посвященная 70-летию художницы. Так сложилась судьба у Натальи Павловны, что она пришла в живопись с опозданием на несколько десятилетий. 

Однако Наталья Павловна - неистощимый оптимист, и, как показала выставка, с лихвой наверстала упущенное. Ею было выставлено без малого 100 живописных работ. В основном – это пейзажи красивых пустынных и горных уголков, а также святых мест для паломничества. Чтобы увидеть каждое из этих мест, необходимо совершить небольшое путешествие с мольбертом или блокнотом, и Наталья Павловна время от времени, отказываясь от городского комфорта, спешит навстречу новым приключениям.

Пейзажи Калугиной настолько своеобразны, что их нельзя спутать с пейзажами других художников. Никто, кроме нее, не видит пустыню в сиренево-лимонных оттенках. А пристрастие к местам паломничества художник объясняет тем, что ощущает здесь царящую ауру благожелательности. Порой фантазия рисует мифические образы, как, к примеру, в картине «Шивлан-баба», где камни, если очень приглядеться, имеют сходство с головами дракона, который издалека охраняет святое место. Увидеть дракона без подсказки практически невозможно. Пейзаж как пейзаж. Но может быть как раз в этом и состоит таинство живописного полотна.

Городской пейзаж занимает в творчестве юбиляра совсем незначительное место. И, тем не менее, каждый из них отличается своеобразием – скученностью домов, напоминающей калейдоскоп из разноцветных крыш домов. Многие картины Калугиной хорошо знакомы зрителям, потому что художник активно участвует в гала-выставках. К тому же восемь полотен Натальи Павловны находятся в Государственном музее изобразительных искусств, причем часть из них занимает место в постоянных экспозициях.

- Какая для Вас самая любимая картина? – спросила я у юбиляра.

- Картина «Если», - не задумываясь, ответила Наталья Павловна, - потому что она – последняя. Я закончила ее вчера вечером. На картине изображена девочка в красном платье, спускающаяся с крутого холма. Художница дала необычное название картине – «Если», тем самым предоставила зрителям возможность самому решать, что произойдет в следующий миг. Девочка может вспорхнуть на крыльях мечты, может оступиться и кувырком скатиться вниз. А может осторожно спуститься без всяких приключений. Для картины название имеет очень важное значение. Некоторые художники признаются, что порой легче написать картину, чем придумать для нее хорошее название. В этом отношении интересна история одной из выставленных работ. Первоначально она называлась «Аллея ботанического сада», а теперь - «Шопен. Сочинение № 18». И после нового названия деревья на аллее стали как бы пританцовывать под изящную мелодию польского композитора. Не менее интересна в этом отношении картина «Жаворонки поют». На поле, залитом ярким солнцем, отсутствуют жаворонки. Но они поют в душе художника, да так красиво, что попали в название картины. Помимо живописных работ, Наталья Павловна выставила коллекцию поделок из камней, причем каждая поделка – это экскурс в историческое прошлое туркменского народа. 

Профессионалам и любителям живописи нравится творчество Натальи Калугиной за его самобытность и креативность, за теплоту и позитив, которые исходят от каждого ее произведения.