Впервые в Галерее искусств Союза художников Туркменистана проходит выставка живописных и керамических работ, выполненных туркменскими художниками в стиле модерн. Этому стилю более 100 лет, однако, его по-прежнему называют современным искусством. В противоположность реализму, работы живописцев этого стиля не совсем понятны. Но они очень притягательны, причем как для художника, так и для зрителя.

Сегодня со своими работами в Галерее искусств выступили восемь молодых живописцев и один керамист. Уникальность выставки в том, что в работах присутствует модернизм практически во всех его проявлениях. К примеру, картина «Движение» Сапа Пюрлиева – яркий образец кубизма. Она красочно передает композицию простых геометрических тел. Квадраты по цвету гармонируют друг с другом, создавая приятную общую гамму. Если взять золотые квадраты за солнечные дни, а черные - за ночь, то получится движение времени. Но, возможно, автор не стремился осмыслить свое произведение, представляя в ней созерцательную ценность в виде геометрической абстракции. Ан, нет! Как заявил Сапа, золотые квадраты – это он, а черные – Малевич. После такой информации хочется переделать название картины на «От меня до Малевича». Амбициозно, как и весь модернизм!

Художник Гахрыман Гочмурадов – известный любителям живописи как автор картин «В гостях у однокурсника» и «Танец», написанных в виде мозаики из разноцветных пятен, на эту выставку представил иллюстрацию к эпосу «Героглы», созданную в сюрреалистическом направлении.

Рустам Абдуллаев – наиболее активный автор на этой выставке. Он дает такой комментарий к своей работе «Золотая рыбка», выполненной в романтическом стиле: «Моя жена – моя муза. Мне очень повезло в жизни – я поймал свою золотую рыбку. Она – мой тыл, мое счастье». И по выражению лица героини улавливается мысль: «Я так давно ждала этой встречи». Картина выполнена в легком солнечном колорите в океане любви, где туда-сюда снуют рыбки, с завистью поглядывая на влюбленных.

В другом произведении «Первое яблоко» Рустам представил разделенное пополам яблоко, обнажив в его сердцевине семена. Автор добавил в яблоко зачаток нового дерева, мысленно перенеся зрителя во времена Адама и Евы. Первое яблоко, это – то самое яблоко, с которого, согласно библейской притче, началось продолжение жизни на земле. Автор использовал символизм в передаче своих мыслей.

В триптихе «Мир и хаос» Рустам Абдуллаев на примере быка, символизирующего мужество, проводит мысль о том, что только женщина способна укротить мужчину. И если бы в мире не было женщин, в нем царил бы хаос. Такое прочтение триптиха очень импонирует женщинам, тем более что оно высказано не 8 Марта. В картинах читаются черты импрессионизма и сюрреализма.

– Под модерном надо понимать новое мышление и новые взгляды художника, – комментирует произведения Рустам Абдуллаев. – Жизнь не стоит на месте, поэтому меняется и её освещение в искусстве.

Картина «Манкурт» Закирджана Бабаева практически выполнена в реалистическом жанре, но Закирджан вложил в образ своего героя столь боли и страдания, что это перевешивает реальное восприятие Манкурта, описанного в романе Чингиза Айтматова «И дольше века длится день», и тянет на экспрессионизм.

Приятное впечатление оставляет картина Чарымурата Язмурадова «Детство», созданная в стиле абстракции. Художнику удалось поделиться светлыми детскими воспоминаниями, хранящимися в его памяти. Это и образы близких людей, и навсегда запомнившиеся радостные события.

Выставку украсили 14 керамических работ народного художника Туркменистана Марал Атаевой. Первой зрителей встречает инсталляция из трех изящных сосудов под названием «Сельджуки». Изготовленная ручным способом бумага, из которой созданы сосуды, имитирует папирус. Это свидетельствует о желании автора подчеркнуть древность поднятой ею темы, а абстрактная роспись красными пятнами с позолотой говорит о роскоши, присущей тем историческим временам.

Инсталляция «Он и она» состоит из двух фигур, выполненных из черного и белого мрамора. Формы фигур лишь отвлеченно напоминают мужчину и женщину. И вместе с тем женская фигурка отличается утонченностью, в то время как от мужской – исходят сила, характер, готовность защитить. Обе фигурки изготовлены в стиле абстракции.

– Мне дал толчок к абстракции туркменский ковровый орнамент, – объясняет свое увлечение модерном Марал Бахшиевна. – Некоторые из его элементов вдохновили меня на создание фигурок в стиле модерн. К примеру, инсталляция из двух фигур «Материнство». Вы узнаете в ней ковровый элемент? Почему я использую черный и белый мрамор? На мой взгляд, такой контраст усиливает притягательность моих фигур.

Одно из произведений – наездница на Пегасе представлено в стиле дадаизма. Я решила, что это автопортрет автора, но Марал Бахшиевна поправила меня – это произведение предназначается женщинам, посвятившим себя творчеству. Нам всем нужно вдохновение.

Выставка модернизма рассчитана на широкий круг любителей живописи и в первую очередь – на студентов Государственной Академии художеств Туркменистана и художественного училища, для которых она послужит внеклассным уроком, где можно обучиться самовыражению художников в различных проявлениях.