Картины, написанные членом Союза художников Туркменистана Мейлисом Мощиевым неизменно поражают зрителей своей удивительной реалистичностью.
Если бы они не были написаны маслом на холсте и не были облачены в рамы, думается, их можно было бы принять за совершенные цветные фотокопии - так точно передано на них изображение различных предметов. Впрочем, так, наверное, и должно быть-ведь Мейлис уже в течение многих лет отдаёт предпочтение именно классическому стилю реализма.
На его работы наше внимание обратил научный сотрудник Дашогузского историко-краеведческого музея, искусствовед Батыр Узакбердиев.
-Мейлис активный участник наших выставок и один из самых талантливых представителей школы масляной живописи в Дашогузском велаяте, отметил он.
Хотя масляная живопись является одной из самых старейших и популярных техник, она, по-прежнему, остаётся также одной из самых сложных в изобразительном искусстве. Здесь многое зависит от навыков обращения с кистью, знания правил и закономерностей соединения цветов, от грунтовки холста и многих других факторов.
- Я всегда тщательно выбираю и обрабатываю холст, и, наверное, как каждый художник, имею свои рецепты грунтовки-говорит Мейлис. С годами я выработал свою технику нанесения кистью мазков и достижения нужной их текстуры.
На вопрос, как ему удаётся так реалистично изображать предметы и в точности передавать их цвета, Мейлис ответил так:
-Каждую свою картину, без лишней спешки и торопливости, пишу месяцами, стараясь точно воспроизвести на холсте и сами предметы изображения, и окружающий их фон.
Мейлис Мощиев увлёкся живописью, будучи ещё школьником, и охотно посещал занятия в детской художественной школе в городе Губадаг. Это увлечение предопределило и выбор профессии - он окончил Государственную академию художеств Туркменистана по направлению «Изобразительное и прикладные виды искусств». Его картины не раз выставлялись на различных выставках в Дашогузском велаяте и в столице страны.
Напоследок, хочется раскрыть один из главных секретов в картинах Мейлиса Мощиева. Их нужно рассматривать не на отдалении, как большинство работ, выполненных мазками масляных красок, а как можно ближе подойти к ним. И тогда вы не просто увидите точную копию изображённого предмета, вы словно увидите этот предмет наяву.